كيفية قراءة النوتة الموسيقية
2023-09-28 04:31:36 (اخر تعديل 2023-09-28 04:31:36 )
بواسطة
ويكي كيف
تعد الموسيقى المكتوبة لغة مر عليها آلاف السنين من التطور، بينما الموسيقى المكتوبة التي نقرأها اليوم يرجع عمرها إلى ما يزيد عن 300 عاما، وتعبر النوتة الموسيقية عن الأصوات عن طريق الرموز، بدءًا من النغمات الأساسية، واستمراريتها، ووقتها، وانتهاء بالوصف الأكثر تعقيدا للتعبيرات وجرسها وحتى المؤثرات الخاصة. يعرفك هذا المقال على أساسيات قراءة النوتة الموسيقية، ويعرض عليك بعض الأساليب المتقدمة، ويقترح عليك بعض الطرق لكسب المزيد من المعرفة بخصوص هذا الموضوع.
الخطوات
طريقة 1
طريقة 1 من 8:
الأساسيات
1
تعرف على الخطوط للمدرج الموسيقي. قبل أن تستعد لدراسة الموسيقى، عليك أن تفهم المعلومات الأساسية التي يحتاجها كل من يقرأ النوتة الموسيقية، فالخطوط الأفقية في القطعة الموسيقية هي أساس المدرج الموسيقي، هذه هي القاعدة الأولية فيما يخص الرموز الموسيقية وهي الأساس الذي ينبني عليه ما تلاه من قواعد.
- يتكون المدرج الموسيقي من خمسة خطوط متوازية، والمسافات بينهم. وقد تم ترقيم كليهما، الخطوط والمسافات، لأغراض الإشارة، ودائما ما يتم عدهم من الأسفل (أسفل المدرج الموسيقي) إلى الأعلى (قمة المدرج الموسيقي).
2
ابدأ من مفتاح صول. “المفتاح” هو واحد من أوائل الأشياء التي ستتعرف عليها في بداية تعلمك لقراءة النوتة الموسيقية، فهذه العلامة التي تبدو كعلامة مخطوطة متصلة مزخرفة كبيرة توجد على الطرف الأيسر للمدرج الموسيقي، هي الأسطورة التي ستخبرك، بشكل تقريبي، عن المجال الموسيقي الذي ستلعب في إطاره آلتك الموسيقية. تستخدم كل الآلات والأصوات في الطبقات العليا مفتاح صول، وبخصوص هذه المقدمة لقراءة النوتة االموسيقية، سنركز بشكل أساسي على هذا المفتاح في الأمثلة التي سنستخدمها.
- اشتق مفتاح صول، أو مفتاح G من الحرف اللاتيني المزخرف المعروف. وأحد الطرق الجيدة لتذكر هذه المعلومة، هو رؤيتك لمركز مفتاح صول الذي يتكون من شكل حلزوني يشبه حرف G. حين يتم إضافة النوت الموسيقية إلى المدرج الموسيقي بدءا من مفتاح صول، فإن هذه النوت ستحمل القيم الموسيقية التالية:
- تمثل السطور الخمس من الأسفل للأعلى النوت الآتية: مي صول سي ري فا
- تمثل الفراغات الخمس من الأسفل للأعلى: فا لا دو مي.
- قد تبدو هذه المعلومات أكثر من قدرتك على التذكر، لكن يمكنك استخدام حيلة للتذكر – أو مفاتيح الكلمات – والتي ستساعدك للتذكر، كأن تنشيء جملة تحمل كل بداية كلمة منها بداية النوتة. وربما استعنت بأحد المواقع الإلكترونية التي تستخدم أساليب التعرف والحفظ لمساعدتك على حفظ النوت.
3
افهم مفتاح فا: يسمى مفاتح فا أيضا مفتاح F، ويستخدم للآلات ذات الطبقات الدنيا، بما في ذلك الأصابع اليسرى للبيانو، وباص جيتار، والمترددة.
- اشتق اسم مفتاح F من الحرف القوطي المعروف، وتقع النقطتان لمفتاح فا فوق وتحت خط النوتة فا على المدرج الموسيقي. يمثل المدرج الموسيقي لمفتاح فا نوتا موسيقية مختلفة عن تلك التي يمثلها مدرج مفتاح صول.
- وتمثل الخطوط الخمس، من أسفل لأعلى النغمات: صول سي ري فا لا.
- وتمثل الفراغات الأربعة من أدنى إلى أعلى النغمات: لا دو مي صول.
4
تعلم أجزاء النغمات. يمثل كل رمز للنغمة ثلاث عناصر أساسية: الرأس، الجذع، والراية.
- رأس النغمة". ذات شكل بيضاوي، إما أن تكون مفتوحة (بيضاء) أو مغلقة (سوداء). دورها الأساسي هو أن ترشد العازف إلى النغمة التي يجب أن يلعبها بآلته.
- ”الجذع". وهو الخط الرقيق الرأسي المتصل برأس النغمة، حين يشير الجذع إلى أعلى، فهذا يعني إنه مصاحب للجانب الأيمن من رأس النغمة، وحين يشير إلى أدنى فهذا يعني إنه مصاحب للجانب الأيسر لرأس النغمة، واتجاه الجذع ليس لديه تأثير على النغمة، لكنها يسهل القراءة ويجعل الرموز أقل تشابكا.
- القاعدة الأساسية لاتجاه الجذع هو إنه إذا كانت النغمة في أو فوق منتصف الخط في المدرج الموسيقي، فهو يشير إلى أسفل، وحين تكون النغمة تحت منتصف المدرج، يشير الجذع إلى أعلى.
- “الراية": هو الخط المقوس في نهاية الجذع، وبصرف النظر إذا ما كان الجذع متصل باليمين أو باليسار، فإن الراية دائما ما ترسم إلى اليمين.
- جميعهم سويا، النغمة، والجذع، والراية، يرشدون الموسيقي إلى قيمة الوقت لأي نغمة، سواء كانت تقاس بالدقات أو بكسور الدقات. حين تستمع للموسيقى، وتضرب بقدمك بانتظام، ستلاحظ الدقة.
طريقة 2
طريقة 2 من 8:
الوزن الموسيقي والوقت
1
تعلم الميزان الموسيقي. سترى على ورقة النوتة الموسيقية خطوط رأسيا تعترض المدرج الموسيقي على شكل فواصل منتظمة، تمثل هذه الفواصل الوزن الموسيقي: المسافة قبل أول خط هي الميزان الأول، والمسافة بين الخطين الأول والثاني هي الميزان الثاني، وهكذا. ولا تؤثر خطوط الوزن على صوت الموسيقى المعزوفة، لكنها تساعد العازف على حفظ مكانه في الموسيقى.
- كما نرى أدناه، هناك معلومة أخرى بخصوص الأوزان، وهي "إن كل واحدة منها تأخذ نفس العدد من الدقات". على سبيل المثال، إذا وجدت نفسك تضرب 1 – 2 -3 -4 طوال القطعة الموسيقية وأنت تستمع إليها على الراديو، فإن هذا يعني إنك عرفت الأوزان بشكل لا إرادي.
2
تعلم التوقيت، أو العداد. يمكن اعتبار الوزن هو نبض الموسيقى، أو دقاتها. وستشعر بها غريزيا حين تستمع إلى موسيقى راقصة أو موسيقى شعبية: تعد ال "بوم تك بوم تك" التقليدية الموجودة في الموسيقى الراقصة مثالا بسيطا على التوقيت.
- على ورقة النوتة الموسيقية، يتم الترميز للدقات برمز يشبه الكسور العشرية مكتوب بجوار رمز المفتاح. وكأي كسر عشري، فإنه يحتوي على البسط والقاسم: البسط مكتوب أعلى مسافتين من المدرج، يرشدك إلى عدد االدقات في الوزن، والقاسم يرشدك إلى القيمة النغمة التي تستقبل كل دقة (النبض الذي تضربه بقدمك).
- ربما يعتبر المقياس 4/4 هو الأسهل في فهمه، أو الأكثر شيوعا. ففي المقياس 4/4، هناك أربع دقات في كل وزن، وكل ربع نغمة تساوي دقة. وهذا هو الميقات الذي ستسمعه في أغلب الموسيقى الشعبية. ويمكنك عد العداد في الموسيقى الشائعة بهذه الطريقة: “1 – 2 – 3 – 4 1 – 2 -3 – 4 ….”
- بتغيير البسط، يمكن أن نغير الدقات التي في العداد، وهناك رمز آخر شائع وهو 3/4، على سبيل المثال، أغلب موسيقى الفالس تعتمد على انتظام عدات "1 – 2 – 3 1 – 2 – 3” مما يجعل ميقاتها ¾.
- بعض العدادات تظهر بحرف C بدلًا من رقمين. المقياس 4/4 يظهر عادة كحرف C كبير وهو ما يعني المقياس الشائع Common time. على نفس المنوال يظهر مقياس 2/4 عادة على شكل حرف C كبير مع خط رأسي يمر خلاله. وهو ما يعني مقياس القطع أو Cut time.
طريقة 3
طريقة 3 من 8:
الإيقاع
1
عش اللحظة. الإيقاع مثله مثل الوزن والميقات، جزء رئيسي في إحساس الموسيقى. إلا إنه إذا كان الوزن يخبرك بعدد الدقات، فإن الإيقاع يرشدك إلى كيفية استخدام هذه الدقات.
- جرب الآتي: اضرب بإصبعك على المكتب وعد 1 – 2 – 3 – 4 – 1- 2- 3 – 4، بشكل منتظم، ليس ممتعا حقا، أليس كذلك؟ الآن جرب هذا: حاول أن تضرب بصوت أعلى في الدقات 1 و3 واضرب برقة في الدقات 2 و4، هكذا شعرت بتغير، الآن جرب العكس، اضرب بقوة في 2 و4 واضرب برقة في 1 و3.
- يمكن بوضوع الاستماع إلى الإيقاع: نغمة الصوت الأعمق والخافتة في الدقة 1 و3، والسقفة العالية مع ضربة الطبل تحدث في الدقة 2 و4. وستنمي حسًا مع الوقت عن تنظيم الموسيقى. وهذا ما نسميه الإيقاع.
2
تخيل نفسك سائرًا على قدميك. كل خطوة تساوي دقة، وهي التي يتم الترميز لها بربع نوتة، ذلك لإنه في أغلب الموسيقى الغربي (ونعني بذلك الموسيقى في العالم الغربي وليس فقط موسيقى هانك ويليامز)، هناك أربع دقات لكل ميزان. على الصعيد الموسيقي، سيكون إيقاع خطوات كالآتي:
- "1, 2, 3, 4-1, 2, 3, 4"كل خطوة تساوي ربع نوتة. في ورقة النوتة الموسيقية، تكون الربع نوتة هي النقط السوداء المرتبطة بالجذع بدون رايات. يمكنك عد خطواتك: “1 ، 2، 3، 4 – 1، 2، 3، 4”.
- إذا أبطأت خطواتك لنصف السرعة، فأنت الآن تأخذ خطوة واحد كل دقتين 1 و3، فإن ذلك سيرمز له بنصف النوتة أو النغمة (نصف العداد). في ورقة النوتة الموسيقية، نصف النوتة تبدو كربع النوتة، إلا إنها ليست مسودة من القلب، فهي محددة باللون الأسود بينما يبدو مركزها أبيض.
- إذا أبطأت أكثر، فأخذت خطوة كل أربع دقات، على 1، ستكتب هذه الخطوة كنوتة كاملة – أو نوتة مع كل ميزان. وفي ورقة النوتة الموسيقية، ستبدو النوتة الكامة مثل حرب o أو مثل قطعة الدونتس، مشابهة نصف النوتة إلا إنها بدون جذع.
3
توقف عن السير! ولا تبطئ أكثر من هذا. كما لاحظت، فإن مع هذا البطء في النغمات، نبدأ في تجريد النغمات من بعض خواصها. في البداية كان لدينا نوتة متماسكة سوداء، وأخيرا جردناها من الجذع. الآن، فلننظر ماذا يحدث إذا أسرعنا الخطى، ولفعل ذلك، سنحتاج إلى إضافة أشياء إلى النوتة.
- عد إلى سرعة إيقاع خطواتك، وتخيلها في ذهنك (ربما ضرب قدمك مع الدقة يساعدك). الآن، تخيل أن الباص توقف، وأنك تبعد عنه ما يقرب من مسافة مربع سكني. ماذا ستفعل في هذه الحالة؟ ستركض! وستحاول الإشارة للباص أثناء ركضك.
- لتسريع النوتات، نضيف راية، كل راية تقسم قيمة وقت النوتة إلى النصف. على سبيل المثال، نوتة ثامنة (بها راية واحدة) وهي نصف قيمة ربع النوتة، والنوتة السادسة عشر (والتي لديها رايتان) هي نصف قيمة النوتة الثامنة. ولشرحها بالسير، نحن ننتقل من السير (ربع نوتة) إلى الجري (نوتة ثامنة) – وإذا ضاعفنا سرعة المشي إلى العدو السريع ستكون (النوتة السادسة عشر) – وهي ضعف سرعة الجري. فكر في كل ربع نوتة بوصفها خطوة من خطواتك واضرب بقدمك مع المثل المبين أعلاه.
4
تريد الخروج الآن من هذا الموقف! كما ترى في المثال أعلاه، بدأت الأشياء تبدو مربكة حين يكون هناك عدد من النغمات على الصفحة بهذه الطريقة. ربما أصابك الحول، وفقدت البوصلة، ولتلخيص النغمات بشكل يبدو مفهوما للعين، نستخدم الكروش، أو ذات السن.
- ذات السن، أو الكروش، تحل محل النوت المنفردة، وتصل راياتها بخطوط عريضة. مجمعة بشكل منطقي، وبالرغم من أن الموسيقى الأكثر تعقيدا تحتاج إلى قواعد أكثر تعقيدا في نغمات الكروش أو ذات السن، إلا أننا سنكتفي باستخدامها في تجميع نوتات الربع. قارن المثال أدناه بالمثال أعلاه. وحاول دق الإيقاع مرة أخرة، وسترى بنفسك إن الكروش ستوضح النوتات أكثر.
5
تعلم قيمة الروابط والنقاط. بينما تقطع الراية قيمة النوتة إلى النصف، فإن النقطة لها دور مماثل وإن كان معاكسا. تكتب النقطة على يمين رأس النوتة فيما عدا استثناءات نادرة. حين ترى نوتة ذات النقطة فهذا يعني أن النغمة تم زيادتها بنسبة النصف من طولها الأصلي.
- على سبيل المثال، حين تكتب النقطة بعد نصف نوتة، فهذا يعني أن النوتة تساوي قيمتها زائد نصف قيمتها الأصلية أي ربع نوتة، فهي نصف نوتة زائد ربع نوتة. وحين توضع النقطة بعد ربع نوتة فإن هذا يعني أن النوتة تساوي ربع نوتة زائد ثمن نوتة.
- الروابط تكون مشابهة للنقط – فهم يزيدون من قيمة النوتة الأصلية. فالرابطة هي ببساطة نوتتان مربوطتان ببعضهما البعض عن طريق خط مقوس بين رأسي النوتتين. لكنها تختلف عن النقط، حيث إن النقط حيث إن النقاط مجردة وتعتمد على القيمة الأصلية للنوتة، أما الروابط فهي واضحة: تزيد النوتة في الطول بقيمة النوتة الثانية.
- سبب واحد يجعلك تفضل استخدام الرابطة أكثر النقطة، على سبيل المثال، حين يكون استمرار النوتة لا يناسب موسيقيا مسافة الميزان. في هذه الحالة، ستضيف الاستمرارية المتبقية إلى الميزان التالي في شكل نوتة، وتربطهما ببعض.
- لاحظ أن الرابطة ترسم من رأس النغمة إلى رأس النغمة الأخرى، بشكل عامن في اتجاه معاكس للجذع.
6
خذ قسطا من الراحة، يقول البعض إن الموسيقى هي مجرد مجموعة من النوت، وهم على حق جزئيا. الموسيقى هي سلسلة من النغمات والمسافات التي بينهم. وهذه المسافات تسمى "الاستراحات"، وحتى في الصمت، يمكنهم أن يضيفوا حركة وحياة للموسيقى. ولنلق نظرة على الطريقة التي يتم بها تدوين المسافات.
- المسافات مثل النغمات، يتم تمثيلهم برموز معينة لتحديد استمرارية معينة. فاستراحة النوتة الكاملة هي عبارة عن مستطيل ينحدر من السطر الرابع، بينما استراحة النصف نوتة هي مستطيل يقع تماما على السطر الثالث. أما الربع نوتة فاستراحتها عبارة عن خط متعرج، واستراحات بقية النوت عبارة عن شريط بزاوية بنفس عدد الرايات بقدر قيمة النوتات. هذه الرايات دائما ما تميل نحو اليسار.
طريقة 4
طريقة 4 من 8:
اللحن
1
نحن الآن استعرضنا الأساسيات: المدرج الموسيقي، أجزاء النوتة أو النغمة، وأساسيات تدوين استمرارية النغمات والاستراحات. تأكد من إنك فهمت تماما ما ذكرناه آنفا، ثم علينا أن نغوص الآن إلى الجزء الممتع: قراءة الموسيقى.
2
تعلم سلم دو الكبير. يعتبر سلم دو الكبير هو السلم الرئيسي الذي نستخدمه في الموسيقى الغربية. ومعظم السلالم الموسيقية التي ستتعلمها بعد ذلك مشتقة من سلم دو الكبير. وبمجرد أن تحفظه عن ظهر قلب سيكون تعلم الباقي أمرا سهلا وطبيعيا.
- أولا، سنريك شكل السلم، ثم سنريك كيف يمكن فهمه، ثم نبدأ في قراءة الموسيقى! هكذا يبدو على المدرج الموسيقي. أنظر "سلم دو الكبير" أعلاه.
- إذا نظرت إلى أول نوتة، دو السفلى، سترى إنها توجد تحت أسطر المدرج الموسيقي. حين يحدث هذا، نصيف سطرا إلى المدرج من أجل هذه النوتة – ومن ثم، ترى السطر الصغير الذي يمر عبر رأس النوتة. كلما زادت النوت السفلى، كلما أضفنا المزيد من الأسطر إلى المدرج. لكننا لا نحتاج إلى أن نشغل بالنا بهذا الآن.
- يتكون سلم دو الكبير من ثماني نوت أو نغمات، وهي توازي المفاتيح البيضاء في البيانو..
- يمكن أن يكون لديك بيانو متاح، وقد لا يكون لديك، لكن حتى هذه المرحلة، من المهم لك أن تبدأ في أخذ فكرة ليس فقط عما تبدو عليه الموسيقى، ولكن ما هو صوت الموسيقى أيضا.
3
تعلم القليل من الصولفيج أو تدريبات الغناء. قد يبدو هذا الأمر حرجا، إلا إن الفرصة موجودة، وأن بالفعل تعرفها: إنها الطريقة البارعة في غناء: “دو ري مي".
- يمكنك تطوير مهارة قراءة الموسيقى عن طريق تعلم غناء النوت التي تراها – وهي مهارة يمكن أن تمضي فيها عمرا كي تصل بها إلى درجة الكمال، لكنها مفيدة من البداية. فلننظر مرة أخرى إلى سلم دو الكبير، مع إضافة سلم الصولفيج. أنظر "سلم الصولفيج دو الكبير 11” أعلاه.
- إذا كنت تعرف أغنية روجرز وهامرشتاين "دو ري مي" من فيلم "صوت الموسيقى، فيمكنك ترديدها. إذا كنت تستطيع غناء "دو ري مي" فقم بذلك الآن وأنت تنظر إلى النوت. وإذا كنت تحتاج إلى إنعاش للذاكرة فيمكنك سماعها الآن على YouTube.
- هنا ستجد نسخة أكثر تطورا، تسير إلى أعلى واسفل سلم دو الكبير مستخدمة نوت الصولفيج. أنظر "سلم الصولفيج دو الكبير 1” أعلاه.
- قم بالتمرين على غناء الصولفيج – الجزء الثاني لعدة مرات، حتى تعتاد على غنائه. اقرأ ببطء شديد في المرتين الأولتين، مما يمكنك من قراءة كل نوتة أثناء غنائها. في المرتين التاليتين، استبدل دو ري مي بالأحرف اللاتينية C, D, E. الهدف هو غناء النوت الحقيقية.
- تذكر قيمة النوت مما تعلمناه سابقا: قيمة الدو العليا في نهاية السطر الأول، والدو السفلى في نهاية السطر الثاني نصف نوتة. بينما بقية النوتات تكون ربع نوتة. إذا تخيلت نفسك سائرا مرة أخرة، فهناك نوتة أو نغمة لكل خطوة. ونصف النوتة ستأخذ خطوتين.
4
تهانينا، أنت الآن مؤهل لقراءة الموسيقى.
طريقة 5
طريقة 5 من 8:
الرفع، الخفض، البيكار، القرار
1
خذ الخطوة التالية. حتى الآن قمنا بتغطية الأساسيات للإيقاع واللحن، ويجب أن تمتلك المهارات الأساسية اللازمة التي تمكنك من فهم ما تمثله كل هذه النقاط والخطوط المائلة. وبينما يمكن أن يأخذك كل هذا لأساسيات درس الفلوتوفون، إلا إن هناك القليل من الأشياء التي يجب أن تعرفها. من أهمها، علامة القرار.
- ربما رأيت علامتي الرفع والخفض في الموسيقى، فالرفع يبدو مثل الهاشتاج (#) بينما الخفض يبدو مثل الحرف اللاتيني )b( وهم عادة ما يتم وضعهم في جهة اليسار من رأس النوتة، ويشيران إلى إن النوتة التالية سيتم عزفها أعلى بنصف خطوة للرفع، أو أدنى بنصف خطوة للخفض. سلم دول الكبير، كما تعلمنا، يقع في المفاتيح البيضاء في البيانو، وبما إن سلم دو الكبير ليس به رفع أو خفض فإنه يتم كتابته كالتالي:
2
النغمات الكاملة وأنصاف النغمات. بالنسبة للموسيقى الغربية، النوتات أو النغمات إما كاملة أو أنصاف نغمات منقسمة. إذا نظرت إلى نغمة الدو على البيانو، سترى إن هناك مفتاحا أسودا بينه وبين مفتاح الري الأبيض. المسافة الموسيقية بين الدو والري تسمى النغمة أو التون الكامل، والمسافة بين الدو والمفتاح الأسود يسمى نصف نغمة أو نصف تون. الآن، يمكن أن تتساءل عن اسم المفتاح الأسود، والإجابة هي: “على حسب".
- قاعدة الإبهام هي إذا كنت تتجه أعلى المدرج الموسيقي، فهذه النغمة هي النسخة المرتفعة من نوتة البداية. وإذا كنت تتحرك أسفل المدرج الموسيقي، فهذه النوتة هي الدرجة المنخفضة من نوتة البداية. ومن ثم، إذا كنت تتحرك من الدو إلى الري بالمفتاح الأسود، سيتم كتابتها كنغمة مرتفعة (#).
- في هذه الحالة، ستكتب النغمة ذات المفتاح الأسود دو#. إذا كنت تتحرك أسفل المدرج الموسيقي من الري إلى الدو وستستخدم المفتاح الأسود كنغمة بينهما، فسيكتب المفتاح الأسود كنغمة منخفضة (b).
- الاتفاق على هذه الرموز يجعل من قراءة النوتة أكثر سهولة. إذا كنت ستكتب الثلاث نغمات إلى الصعود، واستخدمت ري)b) بدلا من دو#، فستكتب النوت باستخدام العلامة البيكار (♮).
- لاحظ أن هناك علامة جديدة - البيكار . كلما رأيت العلامة البيكار (♮) فهذا يعني أن هذه النوتة تلغي الرفع والخفض المكتوب قبلها. في هذا المثال، النغمة الثانية والثالثة كلامهما ري، الأولى ري♭، والثانية ري، وبما إنها تتجه إلى أعلى المدرج فنصف النغمة للري الأولى، يجب أن يتم تصححيها لتبيان النغمة الصحيحة. كلما زاد الرفع والخفض عبر النوتة الموسيقية، كلما احتاج الموسيقي إلى فهم ما هو مدون قبل العزف.
- عادة إذا كان الملحن استخدم علامات التحويل الموسيقي في الموازين السابقة، عادة ما يضعون علامات البيكار للتوضيح للعازف أكثر. على سبيل المثال، لو إن الميزان السابق في قطعة موسيقية دو الكبير استخدم لا#، فالميزان التالي الذي يستخدم نغمة لا قدم يتم تدوينه كنغمة لا بيكار.
3
فهم المقام. حتى الآن، نحن ندرس سلم دو الكبير: ثمان نغمات، كل المفتايح البيضاء في البيانو، ويبدأ من الدو. على أي حال، يمكنك بدء السلم بأي نغمة. إذا كنت تلعب كل الأصابع البيضاء، فهذا يعني أنك لن تلعب سلما كبيرا، وإنما ستلعب سلم المقام، وهو خارج نطاق تغطية هذا المقال.
- نغمة البداية، أو القرار، تحمل اسم نغمة المفتاح. ربما سمعت أحدا يقول شيئا من قبيل "إنه على مفتاح الدو"، هذا المثال يعني أن السلم الأساسي يبدأ من الدو، ويشتمل على دو ري مي فا صول لا سي. النغمات في السلم الكبير لها علاقة خاصة ببعضها البعض، أنظر لوحة المفاتيح المبينة أعلاه.
- لاحظ إنه من بين أغلب النغمات، هناك خطوة كاملة. لكن هناك نصف خطوة (نصف نغمة) بين النغمتين مي وفا وبين سي ودو. كل سلم كبير لديه نفس العلاقة: كامل – كامل – نصف – كامل – كامل – كامل – نصف. إذا بدأت سلمك من النغمة صول، على سبيل المثال، فستكتب كالآتي:
- لاحظ فا# بجوار القمة. للحصول على العلاقات المناسبة، النغمة فا يجب أن ترفع إلى نصف النغمة لأجل أن تكون نصف خطوة من الصول، وليست خطوة كاملة. وسيكون هذا سهلا وكأنه يقرأ نفسه، لكن ماذا إذا بدأت سلما كبيرا من دو#؟ ستبدو هكذا:
- الآن يبدأ الأمر في التعقيد! ولمحو الارتباك وجعل الموسيقى أسهل في القراءة، لهذا الغرض ابتكر القرار. كل سلم كبير لديه نظام خاص من الخفض والرفع، ويتم توضيحهم في بداية الموسيقى. ولننظر مرة أخرى لمفتاح صول، سنرى أنه لديه رفع واحد – فا#. وبدلا من وضع الرفع بجوار الفا في المدرج الموسيقي، نحركه إلى اليسار، وبذلك من المفترض أنك تفهم أن كل فا تلعبها في هذه النوتة هي فا#. وستبدو هكذا:
- هذه الأصوات، يتم عزفها، تماما مثل سلم صول الصغير المبين أعلاه، بدون قرار. أنظر قسم مفتاح القرار أدناه المدون في قائمة مفاتيح القرار.
طريقة 6
طريقة 6 من 8:
الديناميكية والتعبير
1
ارفع الصوت أو اخفضه! حين تستمع إلى الموسيقى، تلاحظ أنها ليست على نفس مستوى الصوت طوال الوقت. بعض الأجزاء تبدو عالية، والبعض الآخر يبدو خافتا. هذه التنويعات تسمى الديناميكية.
- إذا كان الإيقاع والميزان هما قلب الموسيقى، فإن النغمات والمفاتيح هما عقلها، والديناميكية هي صوت الموسيقى، راجع النسخة أعلاه.
- في جدولك، اضرب بكفك: 1 و2 و3 و4 و5 و6 و7 و8... إلخ. )الواو تمثل كيف يقول الموسيقيين الثماني نغمات). تأكد من أن كل دقة تكون بنفس مستوى مثيلاتها في الصوت، حتى تشبه دقات الهليكوبتر. والآن أنظر النسخة الثانية.
- لاحظ علامة النبر (>) فوق كل رابع نغمة من الدو. احسبها الآن هذه المرة، دق كلما رأيت علامة النبر. الآن، بدلا من صوت الهليكوبتر، سيبدو الصوت وكأنه لقطار. بمجرد أن انتقلنا إلى النبر غيرنا خاصية الموسيقى!
2
قلها بصوت رقيق، أو بصوت عال، أو ما بينهما. فقط ليس كما اعتدت أن تتكلم – عدل صوتك إلى الأعلى أو الأرق وفقا للموقف – يتم تعديل الموسيقى في المستوى أيضا. ويستطيع المؤلف إرشاد الموسيقي إلى ما يرغب فيه باستخدام علامات ديناميكية.
- هناك العشرات من العلامات الديناميكية ستراها في القطعة الموسيقية، لكننا سنعرض الأكثر شيوعا مثل الحروف: f, m, و p.
- p تعني بيانو أو برقة.
- "f تعني فورت أو بقوة.
- "m تعني ميزو أو متوسط. وهذه العلامة تعدل الديناميكية بعدها، مثل mf أو mp وتعني متوسط عال أو متوسط خفيض.
- كلاما زادت علامات البيانو والفورت كان ذلك يعني أن الموسيقى بها مستويات عالية ومنخفضة كثيرة. حاول أن تغني المثال أعلاه (مستخدما الصولفيج – ولتكن النوتة الأولى قرار أو دو)، واستخدم العلامات الديناميكية لتلحظ الفرق.
3
ارفع صوتك أكثر وأكثر وأكثر، أو أخفضه أكثر فأكثر فأكثر. أحد أهم علامات الديناميكية الأكثر شيوعا هي الكريشيندو، ونتيجتها المباشرة، الدي كريشيندو. وهما مثال مرئي لكيفية التغير التدريجي لمستوى الصوت والتي تبدو مثل علامات أكبر من أو يساوي وأصغر من أو يساوي "<" و ">". #*يزداد مستوى الصوت في الكريشيندو تدريجيا، وينخفض تدريجيا في الدي كريشيندو. ستلحظ هذا، مع هاتين العلامتين، علامة النهاية المفتوحة تمثل مستوى الصوت الأعلى ديناميكيا والمغلق تمثل مستوى الصوت المنخفض. على سبيل المثال، إذا كانت الموسيقى تدريجيا تتجه بك من الفورت إلى البيانو، سترى f , ثم علامة ">, ثم علامة p .
طريقة 7
طريقة 7 من 8:
تقدم
1
استمر في التعلم! تعلم قراءة الموسيقى تماما مثل تعلم الأبجدية، تحتاج وقتا لتعلم الأساسيات، لكنها بشكل عام سهلة. إلا إنك ستواجه الكثير من الدقائق والمفاهيم والمهارات التي تحتاج لتعلمها، مما يجعلك تظل تتعلم لبقية عمرك. فهناك بعض المؤلفين الذين يكتبون الموسيقى على مدرج موسيقي تبدو أسطره لولبية أو نمطية، وأحيانا لا يستخدمون خطوطًا في المدرج الموسيقي البتة! دور هذا المقال أن يعطيك أساسا جيدا كي تستمر في التعلم!
طريقة 8
طريقة 8 من 8:
جدول مفاتيح القرار
1
تعلم مفاتيح القرار الآتية: هناك على الأقل مفتاح واحد لكل نغمة في السلم الموسيقي – وسيرى التلميذ الحاذق في بعض الحالات مفتاحين لنفس النغمة في بعض الأحيان. على سبيل المثال، مفتاح دو# يشبه تماما مفتاح ري(b) حين تلعبها على البيانو – الفرق يكون أكاديميا، وتوضيحه ليس من أغراض هذا المقال. إلا أن بعض المؤلفين – خاصة هؤلاء الذين يكتبون للآلات الوترية – سيفضلوان أن لا♭ يتم عزفها بشكل أكثر حدة من دو#. وإليك مفاتيح القرار للسلالم الكبيرة:
- مفتاح الدو أو اللا مقامية.
- مفاتيح تستخدم الرفع: صول ري لا مي سي فا♯ دو♯.
- مفاتيح تستخدم الخفض: فا، سي♭ مي♭ لا♭ ري♭ صول♭ دو♭.
- كما ترى أعلاه، حين تكتب مفاتيح الرفع تستخدم علامة الرفع لكل نوتة سيتم عزفها بالرفع حتى تصل إلى دو#. وحين تستخدم علامات الخفض تضع علامة الخفض على كل نوتة حتى تصل إلى دو♭.
- ربما يسعدك أن تعلم أن المؤلف عادة ما يكتب العلامات المريحة لعين العازف. سلم ري الكبير هو مفتاح شائع لعازفي الوتريات لإن الوتريات متصلة بشكل شديد بقرار الري. هناك بعض الأعمال التي تجعل الوتريات تعزف من سلم مي الصغير، أو الآلات النحاسية تعزف من مي الكبير – وتكون متعبة بالنسبة للكاتب كما هي متعبة بالنسبة إليك في القراءة.
أفكار مفيدة
- إذا كان لديك نوتة موسيقية، ولا تستطيع تذكر كل النوت، ابدأ بكتابة أسماء النغمات تحت كل نوتة. ولا تفعل ذلك كثيرا، لإنك تريد أن تتذكر النوت بشكلها مع الوقت.
- حاول الاستمتاع بموسيقاك، لإنك إن لم تكن مستمتعا فإنه من الصعب عليك التعلم.
- كن صبورا، كما تتعلم أي لغة جديدة، تعلم قراءة النوتة الموسيقية يأخذ وقتا. تماما كما تتعلم أي شيء آخر، كلما مارستها أكثر، كلما أصبحت أسهل، وستتقنها مع الوقت.
- مارس التعلم مع آلتك الأساسية. إذا كنت تعلب بيانو، فإن هذا يعني أنك تعرضت لقراءة الموسيقى، الكثير من عازفي الجيتار، يتعلمون سماعي ولا يقرأون الموسيقى، حين تتعلم قراءة الموسيقى، عليك أن تنسى ما عرفته من قبل – تعلم أولا، ثم استرجع ما تعلمته قبل ذلك!
- تحتوي مكتبة بيتروشي الموسيقية على أرشيف كبير لعروض موسيقية وتعرضها للاستخدام العام. لتحسين قراءة الموسيقى، من الأفضل أن تبحث عن أعمال المؤلفين وتقرأ النوت الخاصة بها أثناء الاستماع لها.
- التكرار والتدريب المستمر هو مفتاحك. أكتب كروتا ملونة، أو استخدم مفكرة أو كراسة لبناء أساس متين لقراءة الموسيقى.
- احصل على نوت موسيقية للأغاني التي تحبها. يمكنك زيارة مكتبة موسيقية بالجوار وستكتشف مئات وربما آلاف من النوت الموسيقية للأغاني التي تحبها. اقرأ الموسيقى أثناء سماعها، وستنمي الفهم الغريزي لما تراه.
- تدرب في مكان هادئ، أو في وقت هادئ. من الأفضل أن تجرب البيانو أولا لإن البيانو سهل في التدريب. إذا لم يكن لديك بيانو، حاول استخدام بيانو افتراضي على الشبكة الإلكترونية. وبمجرد أن تفهم، يمكنك البدء في تعلم العزف على آلة أخرى! آمل أن يساعدك هذا.
- تدرب على الغناء. لا تحتاج إلى صوت جميل، لكنه سيجعلك تدرب آذانك على سماع ما تراه في الورق.
- من الجيد أن تعرف النغمات الغربية والنوت الموسيقية. معرفة النوت الغربية يساعدك على المدى البعيد وهي أسهل في التذكر.
- استخدم حيلا للتذكر كأن تنشئ جملا تحمل كلماتها الأحرف الأولى من النوت الموسيقية التي تريد تذكرها.
- أكثر الأسماء شيوعا بين النوت هي نوار، دقة واحدة، كروش، نصف دقة، وبلانش، دقتان.
- أي المزلقين يعزف النغمات المنخفضة والمرتفعة في آلة الترومبون (المترددة).
تحذيرات
- جهز نفسك، تعلم الموسيقى قد يستهلك عمرك كله.
